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1987年11月1号,大时代正式开机。
周兴盛作为老板也跑来了参加开机仪式,并且全程参与之后的拍摄。
后世,这部电视剧的硬伤很多,像第37集的时候,剧中的时间应该是不久之前黑色星期一之前的时间,也就是86到87年之间,但是当丁家四兄弟在酒吧里面遇到警方的时候,丁益蟹居然在唱88年拍摄的电影我在黑涩会的日子的主题曲“飞沙风中转”很明显不符合时代。
另外,剧中的86年丁蟹第一次在台湾出狱,他在别墅里的背景音乐播放的居然是每天爱你多一点。要知道,这首歌可是歌神张学有在91年演唱的。同时期的还有一幕,丁蟹在台湾去唱片行,店家播放的歌曲是王杰的多少次,是王杰在1992年发行的,也明显不符合时代。
当然了,现在是87年,无论是88年还是91年、92年,那些明显不符合时代的歌曲都还没有出现,也就不可能会再次出现在剧中了。
至于无线在制作这部大时代的时候为什么会出现这种失误,或许是编剧以及导演认为只是歌曲而已,只要符合情景,穿帮那也没什么;又或者是制作这部电视剧的时候太赶了,没那个时间去计较这些。
说起来,周兴盛从后世而来,见多了制作精良的电视剧之后,对于七八十年代的电视剧,自然横竖都看不顺眼,尤其是这个时期的香港剧。
突出的两者无线和亚视,拍摄的电视剧情况相差不多。
都市剧好一点,无论是人物、情节。还是场景。都比较符合时代的环境。给人的感觉也比较真实。
古装剧就差了,不说小家子气的场景,给人的感觉就是郁闷,堂堂皇宫居然只是一座小房子而已。羽林军出动、皇帝出巡居然只是十几个人而已;就说情节和人物,那也是比较搞笑的,简单直白,明明不符合逻辑的居然也拍摄了出来。就差是侮辱观众的智商。
更别提戏服以及演员的使用了。
周兴盛都可以用一句话来进行总结了,戏服恒久远,一件永流传;演员恒久远,一人永流传。
常常是一件戏服穿了又穿,不同的演员、不同的剧集、不同的剧中朝代,照穿不误,就算是不断的撞衫也没关系。像tvb剧,很多演员都撞过衫,周兴盛穿越之前看的当旺爸爸中的演员“发达哥”马军伟,他在一部电视剧里穿的戏服就连续和别的艺人撞衫。而且还不是一次两次,和吴桌羲撞衫四次。和郑家颖撞衫一次,貌似都可以称为记录了。
而演员的重复使用,就更加离谱了。
在一部电视剧里出演一个角色,在另外一部电视剧里又演同一个角色。
马军伟曾经爆料过,tvb剧里有个演员,一直演的都是出租车司机,他还没有进入tvb的时候,那人就开始在tvb的都市剧里出演出租车司机,一直到了新世纪12年的时候,那人演的出租车司机还是可以在tvb剧里看到身影。听说是一直演了二十八年,以至于那人被称作是“出租车司机专业户”了!
坑爹,极其的坑爹!
反正周兴盛是感觉无比的坑爹,也不由得再次感叹香港真是一个弹丸之地。
哪像后世的内地,演员是多如繁星,没有名气的龙套那就更多了,别说拍摄只有几十个人的都市剧,就算是拍摄规模浩大的战争连续剧,出动个数万人那都没一个是重复的。
大时代是都市时装剧,倒不用那么费心费力,只要注意点,还是不用担心穿帮和戏服、演员恒久远的。
尽管成本问题上有可能有点压力,时间上也有压力,不过周兴盛要的就是拍摄出经典来,制作精良是必须的。
、、、、、、、、
另外,一部电视剧或者是电影,其实并不都是同一个导演拍摄的,往往都是导演和几个副导演一起拍摄。导演拍摄主要镜头,副导演负责一些不太重要的镜头,可以很好的缩短拍摄时间,这已经成为了业内惯例了。
君不见无论在电视剧还是电影里,尤其是大成本大制作的电视剧电影里,片尾出现的字幕里都有数个导演。
只是这样一来,制作播出之后很明显就能让人感觉出前后的差异,因为每个人的拍摄手法都不一样,拍摄出来后的镜头自然是有差异的。
周兴盛可不想自己入主亚视之后的第一部电视剧就会有这样的问题,所以拍摄之前就特别交代了徐晓明,拍摄时间长一点可以,但就是不能有这种严重的瑕疵。
谁知道,听了他的要求后,徐晓明居然笑了:“其实没那么严重,这个问题很好解决的,拍摄的时候统一一个拍摄手法基本上就可以解决这个问题,虽然最后剪接出来依然会有点小瑕疵,但缩短了制作时间,权衡之下,还是值得的。”
周兴盛有些尴尬的咳嗽了一声,点了点头,随后就没有随便再说。
拍摄现场,周兴盛在旁边和徐晓明聊着,剧组里的其他人可没闲着。演员在化妆,副导演在讲戏和协调现场,场记在准备。
潘子文演的是蛮横暴躁的丁蟹,属于大反派的人物。郑少丘原本长得很斯文,也擅长演绎正面的、英俊的男主角,演绎起大反派来应该有种违和感,不过郑少丘演技精湛,很能够演绎出人物的神髓,所以郑少丘在演绎“丁蟹”这个大反派角色的时候,不仅没有违和感,反而挥洒自如,让人印象深刻。
潘子文的演技同样精湛,同样能够演绎出人物的神髓来。而化妆之后的潘子文,却又比郑少丘出演“丁蟹”这个角色来得更胜一筹,因为他那显胖的脸上多了横肉。首先给人的感觉就是这个人很蛮横。在形象上就胜了一筹。
皮肤稍显黑色。脸上横肉明显,潘子文出演“丁蟹”可谓是形神具备。
尹天兆出演“方展博”是剧中真正的男一号。不过却没有那种所谓的光彩夺目,反而平淡朴实,一看就是忠诚正直的老实人。
实际上,别看尹天兆在后世的时候脸上开始出现了横肉。显得格外僵硬,如今的尹天兆却是十足的帅哥一个,而且尹天兆的肤色也很白,看上去就是一个白面书生。时装戏还不明显,一身古装的尹天兆就明显了,看上去挺有江湖少侠的范儿,颇为神似郑少丘楚留香的扮相。
开机之后的第一组镜头,是故事的大结局。
整部大时代是以倒叙的方式展开情节的,从“丁蟹”对赌“方展博”失败然后跳楼开始,然后在以“方展博”的视角展开记忆。回忆之前两家的恩怨情仇。
第一个镜头,是联交所内的故事大战。
大奇迹日出现。在丁蟹坚信“跌”的时候恒生指数却一点点的“升”了上去,他输了,从资产五十亿成为负债十亿,而输的代价就是结束结束自己的生命,从联交所的大楼顶层跳下去,因为这是他丁蟹的理念“要输得起,不能让人看笑话”与此同时,恒生指数全日反弹升了四千多点,方展博知道是自己赢了,他高兴的跪在地上高声喊着“阿梅”阮梅也喊着方展博的名字飞奔而来,两人紧紧的拥抱在一起。
这一幕是发生在联交所内,当然,就算亚视的影响力再大,出的钱再多,他们也是不可能真的去联交所内拍摄,所以只能是自己搭建一个简陋的联交所。
周兴盛并没有在剧组挂什么头衔,不过身为老板,就算在旁边参观,该指手画脚的时候还是要指手画脚的。
就好比拍摄这一组镜头,徐晓明力求节俭,但求能蒙混过去就成,他的理念就是力求剧情和人物,场景反倒在其次。周兴盛却不然,情节和人物重要,但场景依然重要,甚至有时候场景还要在首要。
所以就光是这一组镜头的场景布置,前... -->>
1987年11月1号,大时代正式开机。
周兴盛作为老板也跑来了参加开机仪式,并且全程参与之后的拍摄。
后世,这部电视剧的硬伤很多,像第37集的时候,剧中的时间应该是不久之前黑色星期一之前的时间,也就是86到87年之间,但是当丁家四兄弟在酒吧里面遇到警方的时候,丁益蟹居然在唱88年拍摄的电影我在黑涩会的日子的主题曲“飞沙风中转”很明显不符合时代。
另外,剧中的86年丁蟹第一次在台湾出狱,他在别墅里的背景音乐播放的居然是每天爱你多一点。要知道,这首歌可是歌神张学有在91年演唱的。同时期的还有一幕,丁蟹在台湾去唱片行,店家播放的歌曲是王杰的多少次,是王杰在1992年发行的,也明显不符合时代。
当然了,现在是87年,无论是88年还是91年、92年,那些明显不符合时代的歌曲都还没有出现,也就不可能会再次出现在剧中了。
至于无线在制作这部大时代的时候为什么会出现这种失误,或许是编剧以及导演认为只是歌曲而已,只要符合情景,穿帮那也没什么;又或者是制作这部电视剧的时候太赶了,没那个时间去计较这些。
说起来,周兴盛从后世而来,见多了制作精良的电视剧之后,对于七八十年代的电视剧,自然横竖都看不顺眼,尤其是这个时期的香港剧。
突出的两者无线和亚视,拍摄的电视剧情况相差不多。
都市剧好一点,无论是人物、情节。还是场景。都比较符合时代的环境。给人的感觉也比较真实。
古装剧就差了,不说小家子气的场景,给人的感觉就是郁闷,堂堂皇宫居然只是一座小房子而已。羽林军出动、皇帝出巡居然只是十几个人而已;就说情节和人物,那也是比较搞笑的,简单直白,明明不符合逻辑的居然也拍摄了出来。就差是侮辱观众的智商。
更别提戏服以及演员的使用了。
周兴盛都可以用一句话来进行总结了,戏服恒久远,一件永流传;演员恒久远,一人永流传。
常常是一件戏服穿了又穿,不同的演员、不同的剧集、不同的剧中朝代,照穿不误,就算是不断的撞衫也没关系。像tvb剧,很多演员都撞过衫,周兴盛穿越之前看的当旺爸爸中的演员“发达哥”马军伟,他在一部电视剧里穿的戏服就连续和别的艺人撞衫。而且还不是一次两次,和吴桌羲撞衫四次。和郑家颖撞衫一次,貌似都可以称为记录了。
而演员的重复使用,就更加离谱了。
在一部电视剧里出演一个角色,在另外一部电视剧里又演同一个角色。
马军伟曾经爆料过,tvb剧里有个演员,一直演的都是出租车司机,他还没有进入tvb的时候,那人就开始在tvb的都市剧里出演出租车司机,一直到了新世纪12年的时候,那人演的出租车司机还是可以在tvb剧里看到身影。听说是一直演了二十八年,以至于那人被称作是“出租车司机专业户”了!
坑爹,极其的坑爹!
反正周兴盛是感觉无比的坑爹,也不由得再次感叹香港真是一个弹丸之地。
哪像后世的内地,演员是多如繁星,没有名气的龙套那就更多了,别说拍摄只有几十个人的都市剧,就算是拍摄规模浩大的战争连续剧,出动个数万人那都没一个是重复的。
大时代是都市时装剧,倒不用那么费心费力,只要注意点,还是不用担心穿帮和戏服、演员恒久远的。
尽管成本问题上有可能有点压力,时间上也有压力,不过周兴盛要的就是拍摄出经典来,制作精良是必须的。
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另外,一部电视剧或者是电影,其实并不都是同一个导演拍摄的,往往都是导演和几个副导演一起拍摄。导演拍摄主要镜头,副导演负责一些不太重要的镜头,可以很好的缩短拍摄时间,这已经成为了业内惯例了。
君不见无论在电视剧还是电影里,尤其是大成本大制作的电视剧电影里,片尾出现的字幕里都有数个导演。
只是这样一来,制作播出之后很明显就能让人感觉出前后的差异,因为每个人的拍摄手法都不一样,拍摄出来后的镜头自然是有差异的。
周兴盛可不想自己入主亚视之后的第一部电视剧就会有这样的问题,所以拍摄之前就特别交代了徐晓明,拍摄时间长一点可以,但就是不能有这种严重的瑕疵。
谁知道,听了他的要求后,徐晓明居然笑了:“其实没那么严重,这个问题很好解决的,拍摄的时候统一一个拍摄手法基本上就可以解决这个问题,虽然最后剪接出来依然会有点小瑕疵,但缩短了制作时间,权衡之下,还是值得的。”
周兴盛有些尴尬的咳嗽了一声,点了点头,随后就没有随便再说。
拍摄现场,周兴盛在旁边和徐晓明聊着,剧组里的其他人可没闲着。演员在化妆,副导演在讲戏和协调现场,场记在准备。
潘子文演的是蛮横暴躁的丁蟹,属于大反派的人物。郑少丘原本长得很斯文,也擅长演绎正面的、英俊的男主角,演绎起大反派来应该有种违和感,不过郑少丘演技精湛,很能够演绎出人物的神髓,所以郑少丘在演绎“丁蟹”这个大反派角色的时候,不仅没有违和感,反而挥洒自如,让人印象深刻。
潘子文的演技同样精湛,同样能够演绎出人物的神髓来。而化妆之后的潘子文,却又比郑少丘出演“丁蟹”这个角色来得更胜一筹,因为他那显胖的脸上多了横肉。首先给人的感觉就是这个人很蛮横。在形象上就胜了一筹。
皮肤稍显黑色。脸上横肉明显,潘子文出演“丁蟹”可谓是形神具备。
尹天兆出演“方展博”是剧中真正的男一号。不过却没有那种所谓的光彩夺目,反而平淡朴实,一看就是忠诚正直的老实人。
实际上,别看尹天兆在后世的时候脸上开始出现了横肉。显得格外僵硬,如今的尹天兆却是十足的帅哥一个,而且尹天兆的肤色也很白,看上去就是一个白面书生。时装戏还不明显,一身古装的尹天兆就明显了,看上去挺有江湖少侠的范儿,颇为神似郑少丘楚留香的扮相。
开机之后的第一组镜头,是故事的大结局。
整部大时代是以倒叙的方式展开情节的,从“丁蟹”对赌“方展博”失败然后跳楼开始,然后在以“方展博”的视角展开记忆。回忆之前两家的恩怨情仇。
第一个镜头,是联交所内的故事大战。
大奇迹日出现。在丁蟹坚信“跌”的时候恒生指数却一点点的“升”了上去,他输了,从资产五十亿成为负债十亿,而输的代价就是结束结束自己的生命,从联交所的大楼顶层跳下去,因为这是他丁蟹的理念“要输得起,不能让人看笑话”与此同时,恒生指数全日反弹升了四千多点,方展博知道是自己赢了,他高兴的跪在地上高声喊着“阿梅”阮梅也喊着方展博的名字飞奔而来,两人紧紧的拥抱在一起。
这一幕是发生在联交所内,当然,就算亚视的影响力再大,出的钱再多,他们也是不可能真的去联交所内拍摄,所以只能是自己搭建一个简陋的联交所。
周兴盛并没有在剧组挂什么头衔,不过身为老板,就算在旁边参观,该指手画脚的时候还是要指手画脚的。
就好比拍摄这一组镜头,徐晓明力求节俭,但求能蒙混过去就成,他的理念就是力求剧情和人物,场景反倒在其次。周兴盛却不然,情节和人物重要,但场景依然重要,甚至有时候场景还要在首要。
所以就光是这一组镜头的场景布置,前... -->>
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